Музей в чемодане, в шкафу и в подвале: в екатеринбургском ГЦСИ работает выставка галереи GARAGE

В Государственном Центре Современного Искусства (Уральский филиал ГСЦИ – ул. Добролюбова, 19а ) открылась выставка, посвященная современной самоорганизации художников. В последнее время по личному желанию творческих людей возникают уличные фестивали, квартирные показы, выставки в заводских цехах и на улицах городов.

Это отражает стремление к независимости от указаний, госпланирования и цензуры, а также возможность реализовывать свою свободу самовыражения вопреки коммерческому диктату. Задача проекта «Открытые системы» – архивировать и систематизировать информацию об интересных способах самоорганизации. Но как разобраться в границах свободы в арт-мире и есть ли она? Неужели любое пространство, названное выставочным, может таковым являться? Разобраться в том, каким может быть современное искусство и его воплощения в художественной жизни, нам поможет куратор выставки Александра Обухова:

- Условно можно разделить способы самоорганизации художников на 4 группы. На нашей выставке мы поместили информацию о них в разные помещения. В разделе «Частные пространства» представлены художники, в чьих квартирах или мастерских проходили персональные или групповые выставки. В частности, здесь представлена галерея «ЖэБэи» (создатель – Сергей Рожин, Екатеринбург), размер которой не превышает одного метра. Второй раздел – «Чужие места» – это территория арендованных помещений.

Когда художникам не требовалось замкнутых пространств, они осваивали парки, улицы города и другие территории, в том числе – виртуальное пространство. Такие инициативы мы собрали в разделе «Ничья земля».

Еще есть раздел «Пограничные территории» – он посвящен не пространствам, а формам взаимодействия, перечислены примеры сотрудничества художников и независимых кураторов, а также общественных деятелей, активистов.

В проекте представлены такие художественные союзы как Воронежский центр современного искусства, московская галерея «Электрозавод», Фонд «Культурный транзит», галерея «Свитер» – Екатеринбург, «Дом Грузчика» – Пермь.

В рамках выставки запускается образовательно-дискуссионный цикл. Лекторы – художники, кураторы, музыканты – расскажут как о собственном опыте инициативы, так и о малоизвестных примерах самоорганизации. Лекции и выставка «Открытые системы. Опыт художественной самоорганизации в России. 2000-2015» продлятся до 3 мая.

«Это чистая психология и дело вкуса, некоторые художники просто стесняются представлять свои работы в прославленные музеи. А выставиться хочется. Люди разные – и галереи тоже разные. Кому-то стадион подавай, а кому-то – коробочку» – художник Сергей Лаушкин. «Художник сам является центром мира и создает вокруг себя среду. Надеяться на то, что он придет в любое место и его примут с распростертыми объятиями, – просто глупо. Смелые креативные люди могут сами себе организовать выставку. Главное – иметь идею – для чего все это? В галерее, которую я создал, – полная свобода от формата выражения. Ведь оригинальность места – конечно, не самоцель. Но классическое понимание искусства и способы его демонстрации будут всегда. И будут появляться все новые, нетрадиционные способы организации, будь то выставка в шкафу или гараже. Что-то пройдет, как веяние моды, а что-то перерастет в более серьезные формы» – художник Сергей Рожин.

Это художественный «банкомат». По замыслу группы художников из Нижнего Тагила, такой аппарат выдает настоящее произведение искусства взамен на деньги. Причем размер купюры совершенно не важен.